A „Szálka” (The Splinter) című tárlat a Bezalel Akadémián az intézmény bojkottálására irányuló felhívások nyomán született. Az eredmény a hallgatói önkormányzatok közötti feszült együttműködés lett.
Írta: Dikla Taylor-Sheinman
Jeruzsálem óvárosa és a hírhedt „Orosz udvar” (Russian Compound) fogvatartási létesítmény között áll a Bezalel Művészeti és Formatervezési Akadémia új, üveg- és betonépületből álló campusa – ez Izrael legrégebbi művészeti és építészeti iskolája.
Júniusban és júliusban két héten át az iskola második emeleti galériája – amelynek átlátszó falai éppen csak annyira homályosak, hogy a legtöbb járókelő észre sem veszi őket – egy olyan kiállításnak adott otthont, amelyhez foghatót az intézmény eddig nem látott. A „Szálka” címet viselő tárlat mintegy 20 szobrászati, fotográfiai és videómunkából állt, amelyek az ablakokon túl zajló izraeli erőszakkal szembesítették a látogatókat.
Egy kézzel csomózott szőnyegen – amely a Bezalel iskolával régóta összefonódott dekoratív stílusban készült – Izrael mindent átható háborús szlogenje, az „Együtt győzni fogunk” ismétlődött héberül egy négyszögletes központi keret körül. A mű a „szőnyeg alá söpörni” kifejezést megidézve arra utalt, hogy az e nacionalista fikció alapját képező brutalitást és pusztítást szándékosan rejtik el a szemek elől.
A közelben egy testes CRT-monitoron egy fiatal nő videója futott végtelenítve, amint módszeresen összerakja az IKEA ikonikus LACK dohányzóasztalát, miközben csak az arab nyelven felolvasott összeszerelési útmutató hallatszott – láthatóan az arab nyelv Izrael közterében való megjelenésének szubverzív természetét hangsúlyozva.
Más művek Izrael gázai népirtásával foglalkoztak; a telepesek által létrehozott, állattenyésztő előőrsökkel, amelyek az etnikai tisztogatás példátlan hullámát indították el a megszállt Ciszjordánia vidéki palesztin közösségei ellen; az állam szisztematikus rombolásával a kelet-jeruzsálemi Szilván negyedben, alig két kilométerre az egyetemtől; valamint a közeli Suafat menekülttábor életével – az egyetlen menekülttáborral az izraeli önkormányzati határokon belül –, ahol egy eredetileg 3400 palesztin számára kijelölt területen ma 60 000-en élnek.
„Az volt az ötlet, hogy egy kifejezetten politikai kiállításhoz hozzunk alkotásokat, amelyeket nem az intézmény preferenciái szabályoznak, és amelyeket az eredeti kontextusukban állítunk ki, nem pedig a »Bezalel-módon«” – mondta a +972 Magazinnak Nader Amerah, az iskola friss diplomása és az Amal tagja, amely jeruzsálemi palesztin és izraeli művészek, tervezők és építészek kollektívája.
Ritkán, ha egyáltalán valaha, fordult elő a Bezalel történetében, hogy az iskola olyan műveket állítson ki, amelyek ilyen közvetlenül szembesítenek az izraeli állami erőszakkal. Gyakrabban az ilyen alkotások csak futólag jelentek meg: egy kelet-jeruzsálemi munka egy nem kapcsolódó kiállítás sarkába rejtve; egy másik a megszállásról hónapokkal később máshol kiakasztva.
Az, hogy az intézmény engedélyezte a „Szálkát”, nyilvánvalóan óvatosságot követelt a szervezőktől. A felhívásban még nyoma sem volt annak a sugallatnak, hogy maga a Bezalel is érintett lehet azokban a dinamikákban, amelyeket a kiállítás bírál; ehelyett a művészet azon képességét méltatták, hogy feltárja az erőszakot és az uralmat létrehozó társadalmi struktúrákat.
A művek azonban nem hagynak kétséget az alkotók szándékai felől. Yonatan Harel építész, várostervező mesterszakos hallgató, az Amal tagja és a kiállítás társ-kurátora szerint a cél „egy sűrű és koncentrált kiállítás létrehozása volt, amely a nézők arcába vágja a népirtás és az etnikai tisztogatás politikai valóságát.”
A másként gondolkodás szálkája
A kiállítás, amelynek neve Theodor Adorno filozófus „A szemedben lévő szálka a legjobb nagyító” aforizmájából származik, a Bezalel Hallgatói Önkormányzat (ahol június 21. és július 4. között zajlott) és a Bécsi Iparművészeti Egyetem Hallgatói Önkormányzata közötti együttműködésként valósult meg. Mégis, a bécsi iskolából egyetlen alkotás sem került egyik helyszínre sem.
Ennek oka a kiállítás sajátos helyzete a Gázában zajló népirtásra válaszul indult globális hallgatói aktivizmus viharában. 2025 októberében az osztrák egyetem egy diákköre felszólította az intézményt, hogy szakítson meg minden kapcsolatot a Bezalellel. Ez csak egy volt a művészeti iskolák növekvő számú listáján – köztük a brooklyni Pratt Institute, számos norvég akadémia, valamint hágai és rotterdami intézmények –, ahol a diákok és a tanárok a kapcsolatok megszüntetését követelték a palesztin diákokkal szembeni diszkriminatív bánásmód, az izraeli hadsereggel való szoros kapcsolatok és a népirtás elleni érdemi fellépés elmaradása miatt.
Ezek a követelések nem voltak alaptalanok. Október 7-e után a Bezalel készségesen a hadsereg szolgálatába állította kreatív munkáját: önkéntes varróműhelyt szervezett a katonák felszerelésének igazítására. 2023 októberének végére az iskola 14 palesztin hallgatót – a palesztin diákság ötödét – függesztett fel olyan közösségimédia-posztok miatt, amelyek Gázával való szolidaritást vagy vallási érzelmeket fejeztek ki, előzetes vizsgálat vagy figyelmeztetés nélkül. Hatot azonnal kirúgtak, a másik nyolcat fegyelmi eljárás alá vonták.
Alig három évvel korábban, a Bezalel új campusának megnyitójakor Adi Stern akadémiai elnök még „nagyon pluralista intézményként” írta le az iskolát a Haaretznek, ahol „a diákok és a tanárok azt mondhatnak, amit akarnak”, mert „a művészetnek rúgnia kell”. Az október 7-e utáni hónapok pontosan akkor leplezték le ezen állítások korlátait, amikor a leginkább számított volna.
A bojkottkampány mindazonáltal váratlan párbeszédet nyitott a két hallgatói önkormányzat vezetése között. Amikor egy bécsi diák privátban felkereste Nadav Golan Bezalel-diákvezetőt, hogy megértse az izraeli diákok körében uralkodó politikai légkört, a beszélgetések hamar közös kiállítási tervekké fejlődtek. „Rájöttünk, hogy tennünk kell valamit együtt, mert a helyzet sürgős” – mondta Golan. „Nincs meg az a luxusunk, hogy várjunk és hallgassunk.”
Az eredmény egy olyan felhívás volt, amely az „intézményi terek kihasználásával egy polifonikus politikai nyilatkozat megfogalmazását” tűzte ki célul.
Az ellenállás esztétizálása?
Hivatalosan a kiállítás kerete nem Izrael gázai népirtásáról vagy a Bezalel abban játszott szerepéről szólt, hanem tágabb értelemben a „fasizmusról” és a „háborúellenes álláspontok közötti kapcsolatok szövése helyi és globális perspektívákban” – olyan nyelvhasználattal, amely kellően homályos volt ahhoz, hogy megfeleljen a két csoport különböző korlátainak.
Harel a +972-nek elmondta, hogy az együttműködésben az izgatta, hogy a bécsi diákok „a felügyelet tudata nélkül szabadon alkothatnak olyan művészetet, amely közvetlenebb”, és hogy ezeknek a munkáknak a jeruzsálemi kiállítása fontos politikai intervenció lehet.
A javaslat azonban hamar ellenállásba ütközött ugyanazon bojkottpolitika részéről, amely létrehozta. A bécsi egyetem diákjai – a Bezalelen belüli palesztin hangokkal összhangban – arra szólították fel társaikat, hogy ne vegyenek részt a kiállításon, érvelve azzal, hogy egy olyan intézmény, amely cinkos a népirtásban, nem működhet az ellenállás helyszíneként. A jeruzsálemi kiállítás végül a bécsi iskola művészeinek alkotásai nélkül nyílt meg.
Még ott is akadtak diákok, akik tiltakoztak, kézzel írt táblákat helyezve a bejárathoz, „az ellenállás esztétizálásával” vádolva a szervezőket, és emlékeztetve őket arra, hogy „a BDS egy gyakorlat”. Az egyetlen válasz egy újabb kézzel írt jegyzet volt: „A kiállításon szó szerint gyűjtés zajlik” – utalva a QR-kódra, amelyen keresztül a látogatók adományozhattak a Szilvánban kitelepítéssel fenyegetett palesztin lakosoknak.
„Város polgárok nélkül”
A kiállítás egyik legmeggyőzőbb munkája a „Városnak teljesen a tiednek kellene lennie” című nyolcperces film volt, amely megtalált felvételeket, 3D-s szkenneléseket, archív fotókat és dokumentumokat, valamint egy palesztin építész narrációját ötvözi.
A mű Kelet-Jeruzsálem állampolgárságának kérdését vizsgálja – ami önmagában is paradox vállalkozás, tekintettel a város palesztin lakosságának jogi státuszára. Többségük állandó lakos, de nem állampolgára Izraelnek: az izraeli állam adóztatja őket, de megvonják tőlük az állampolgári politikai jogokat, beleértve a választójogot is.
A film feltárja a feszültséget aközött, ahogy Jeruzsálem felülről nézve fest, és aközben, ahogy az utcákon megélik. Felülről nézve sűrű, összefüggő városi szövetnek tűnik, amely fenntartja a mindennapi életet. Utcaszinten azonban a beépített környezet az ellenőrzés eszközévé válik: utcák, tetők, bejáratok, ellenőrzőpontok és biometrikus szkennerek szolgálják a palesztin mozgás szabályozását. „Ezen a szinten – mondta az alkotó – ez egy »polgárok nélküli városként« érthető meg.”
Tisztítást végző terek
A galéria túloldalán egy videómunka ismétlődő zümmögése visszhangzott: Na’ama Eden Shapira alkotása egy autómosóba behajtó jármű műszerfaláról. Ahogy az autó kimosódik, különböző képek bukkannak fel: Tel-Aviv Bauhaus-épületeinek fehér homlokzata; üvegfelhőkarcolók kitört ablakokkal (amit az izraeli nézők azonnal iráni rakétatámadással társítanának); nagyméretű izraeli zászlókkal letakart, sérült lakóházak; romhalmazzá vált épületek; lakótornyokat leromboló izraeli erők; kék leplekbe csavart holttestek egy kotrógépen.
„Megpróbáltam a tisztítás eszméjének fokozatos eszkalációját létrehozni” – mondta Shapira a +972-nek. „A folyamatos mosás belemeríti a nézőket az autómosó vizuális világába.” A mű Shapira saját családjának Givat Amal-i kilakoltatásával kapcsolatos kutatásából nőtt ki – ez egy elszegényedett mizrahi negyed Tel-Avivban, amelynek lakóit 2014 és 2021 között költöztették ki egy luxusfejlesztés kedvéért. Givat Amal maga is az 1948-as Nakba idején elűzött palesztinok falujára, Al-Jamassin Al-Gharbira épült.
„Két pillanatát találtam a tisztogatásnak: az egyik a palesztinoké volt 1948-ban, a másik a mizrahi zsidóké az európai zsidók által 2016-ban” – mondta a művész. A film fokozatos eszkalációja – amelyben az autómosás lassan összefolyik az etnikai tisztogatással – elutasítja azt az elképzelést, hogy a népirtás váratlan törésként érkezik. „A népirtás egy sor nagyon is felismerhető gyakorlat végpontja” – tette hozzá.
Az otthon töredékei
Miközben Shapira a nézőket az aktív pusztítással szembesítette, egy közeli munka a pusztítás anyagi maradványaihoz fordult. 15 beton-tégla, amelyekbe az Al-Busztánban – a megszállt Kelet-Jeruzsálem Szilván negyedének egy részében – lebontott házakból kimentett kő-, üveg- és kerámiadarabokat ágyaztak be.
A legtöbb töredéket mindenféle rendezőelv nélkül öntötték a betonba – egy virágos csempe, egy padlódarab, különböző házakból származó kődarabok válnak megkülönböztethetetlenné. A kivétel a Sziklamecset egy kis kőábrázolása. Bár három darabra tört, az alkotó gondosan újra összerakta és beágyazta, hogy felismerhető maradjon.
Az alkotó – egy friss Bezalel-diplomás építész – elmondta: a projekt egy kérdéssel indult: hogyan lehet elmesélni Szilván történetét az ott élők szemével? 2025 októbere óta hónapokon át látogatta a családokat, hogy meghallgassa a történeteiket. „Minden alkalommal azt éreztem, hogy ezek nem egyszerűen törmelékek, hanem egy család történetének részei” – mondta.
Október 7. óta Jeruzsálem önkormányzata 47 házat bontott le Al-Busztánban, hogy helyet csináljon egy bibliai tematikájú parknak, miközben a negyed maradék 80-90 palesztin otthona is a lebontás magas kockázatának van kitéve.
A kövekkel kirakott téglák a történetek anyagi formában történő megőrzésére tett kísérletet jelentik. „Minden kőnek megvolt a maga helye és története, és magával hordozta annak az otthonnak az emlékét, ahonnan származott” – tette hozzá az alkotó.
